題詠：「もみぢ」

「もみぢ」を題にした歌を、なるべく多くの古語（『三省堂 全訳読解古語辞典 〔第四版〕』に載っている語）を用いて、五・七・五・七・七の形式で詠んでみましょう。また、歌を詠むきっかけとなった出来事やエピソードを一〇〇字程度で紹介してください。

選評

　今回のお題「もみぢ」は、黄葉も含まれるように「紅葉」としないで、「もみぢ」としました。ただし、平安時代には「紅葉」と表記しても、「黄葉」を意味することもありました。「花紅葉」という言い方がありますように、春の花に対して、秋の景物を代表するのが紅葉になります。しかし、古典和歌の世界では、晩秋から初冬にかけての時節で詠まれ、このころに降るとされる時雨によって、色づくと考えられていました。色づいた紅葉は、鹿と取り合わせられ、月に映える様子も好まれました。また、紅葉は、枯れるとされることはあまりなく、花と同じく、風によって「散る」ものでした。優秀作は、こうしたことが、きちんと踏まえられていました。

　目野さんの歌は、細やかな観察力によって、ユニークな発想の歌に仕立てています。「風」によって「揺れて離れぬる」というように、散る様子をうまくとらえています。「離れぬるを」の「を」もただしく使用されています。また、落葉を「木の足跡」と「黄の足跡」との掛詞にしたのが独自です。この「もみぢ」は、銀杏（いちょう）なのでしょう。風に散ってしまったが、地面に黄色の木の足跡が残っていたと気づいた歌になります。

　川上さんの歌は、歌枕の「逢坂」と「もみぢ」を取り合わせた恋歌になっています。「逢坂」は、男女の出会いを連想させますので、恋い続けてきた相手と、やっとデートすることになったのでしょう。「月明かし」には、はずむ心がうかがわれます。また、木の葉が散るのは、男女の別れを意味しますので、「散らずもあらなむ（散らないでほしい）」とすることで、デートがうまくいきますようにと願う気持ちがうまく託されています。

　和田さんの歌は、実体験に即しながら、「鹿」と「もみぢ」という伝統的な取り合わせで詠まれています。鹿は離れている妻を恋い慕って鳴くとするのも伝統的な発想ですので、古語の知識をしっかり踏まえています。ある夜に鹿の鳴くような声が聞こえたので、戸を開けてみると、満月に照り映えた「もみぢ」が見えたというわけです。鹿は、その「もみぢ」に向かって鳴いていたことになります。（倉田実）

総評

このコンテストでは、まず古文に関する基礎的な知識が身についているかどうかが審査の大きなポイントとなっています。具体的には応募要項の「選考の観点」をご覧ください。第２回目の「創作和歌コンテスト」にも、古語を使って「もみぢ」を詠んだ力作がたくさん寄せられ、入賞にしたい歌が多くありました。一方で、「五七五七七」の定型からはずれているもの、口語的な表現になっているもの、基本的な文法に関して明らかな間違いがあるもの、分かりにくい言い回しになっているものなども、多少目につきました。少し手直しすれば、入賞可能な歌もありましたので、とても残念です。短詩型のもの（和歌や俳句）は、特に「推敲」が大切ですね。古語を使用するのですから、古語辞典を何回も確認して最もふさわしい言葉を選び、ただしい用法で使用するように「推敲」に心がけて詠んでください。それによって、古語の理解が深まるだけでなく、和歌への親しみが増すことでしょう。（倉田実）